Donne designer del movimento Arts and Crafts

Punti salienti

Il movimento Arts and Crafts ebbe origine nell’Inghilterra della metà del XIX secolo e guadagnò slancio in Europa e negli Stati Uniti come soluzione ai mali percepiti dell’industrializzazione, della produzione meccanizzata e dell’urbanizzazione.

I sostenitori del movimento celebravano l'artigianato e la gioia del lavoro, cercando di unire arte e vita quotidiana attraverso l'arredamento della casa. Designer e artigiani provenienti sia dagli Stati Uniti che dall'Europa in genere guardavano alla natura e alle culture non occidentali per trarne ispirazione estetica, difendevano l'integrità dei materiali e la costruzione semplice e favorivano ornamenti minimi come antidoto agli stili revivalisti elaborati della loro epoca.

Molte donne hanno svolto un ruolo fondamentale nel movimento Arts and Crafts e questo tour dei momenti salienti presenta alcune di queste artiste, designer e artigiane che sono state figure chiave e sono state ispirate dal movimento.

Agnes Northrop è stata la designer visionaria dietro l'Hartwell Memorial Window. Entrò nei Tiffany Studios nel 1884 e divenne un importante contributore creativo nel corso della sua carriera cinquantennale. Lavorando principalmente come designer di finestre panoramiche, aveva un occhio particolare per la flora e la fauna e spesso completava progetti per finestre appositamente commissionate. Durante la sua lunga permanenza presso Tiffany ha avuto un ruolo nella guida del Dipartimento Donna, un gruppo di artigiane che selezionavano e tagliavano il vetro per gli intricati progetti dello studio. Tuttavia, Northrop preferiva il lato creativo del suo lavoro a quello manageriale ed era felice di trasferire il ruolo a un'altra importante designer: Clara Driscoll. Northrop godeva di una grande libertà artistica all'interno dell'azienda. Ha lavorato a stretto contatto con Tiffany, a volte viaggiando con lui per vedere e disegnare. Inoltre, insolitamente, ottenne brevetti per alcuni dei suoi progetti. L'Hartwell Memorial Window è uno dei più grandi successi di Northrop e la sua attenzione alla bellezza del mondo naturale e alla sua natura artigianale racchiude gli ideali del movimento Arts and Crafts. Guarda l'Hartwell Memorial Window in mostra nella parte superiore del Woman's Sali sulla Grande Scalinata e scopri di più sullo straordinario lavoro.

Agnes Northrop (1857–1953)

Fotografo sconosciuto, studio Davis e Sanford. Metropolitan Museum of Art, New York, dono di Paul Nassau

Veduta della sala di vetro della Tiffany Glass and Decorating Company da Art Interchange 33, ottobre 1894

Lampada con paralume "Libellula a testa pendente" e base "Mosaico e tartaruga", del 1906

Tiffany Studios (Azienda)

Nel 1890 Louis Comfort Tiffany iniziò a utilizzare il suo vetro Favrile iridescente e opalescente dai colori brillanti per produrre lampade, la forma decorativa per la quale sarebbe diventato famoso. In qualità di direttore artistico dei Tiffany Studios con sede a Corona, New York, ha approvato tutti i modelli ma ha creato lui stesso relativamente poche lampade. Clara Driscoll, capo del dipartimento di taglio del vetro femminile presso Tiffany Studios, è stata probabilmente responsabile della progettazione di questo paralume e base a forma di libellula. Driscoll iniziò a lavorare per Tiffany nel 1888 e progettò la maggior parte delle lampade dell'azienda prima di lasciare l'azienda intorno al 1909. Driscoll creò almeno otto paralumi a forma di libellula e questo esempio si distingue per le sue grandi dimensioni, i cabochon in vetro e il posizionamento di corpi di insetti lungo il bordo inferiore. Mentre Tiffany Studios produceva in serie queste tonalità e basi, l'azienda ha variato la combinazione di colori di ciascun oggetto per aumentare il senso di artigianalità. Questo modello audace divenne uno dei più popolari di Tiffany e fu realizzato fino al 1924.

Quest'opera è esposta nella Galleria 178.

Marie Zimmermann era una gioielliera e fabbro pioniera che utilizzava una vasta gamma di materiali per creare superfici seducenti come quella di questa bottiglia. Zimmermann era interessato alla storia del design e della lavorazione dei metalli in tutto il mondo; ha tratto ispirazione da una vasta gamma di culture e movimenti artistici, dall'antico Egitto e dalla Cina al movimento Arts and Crafts e al Bauhaus. Questa bottiglia è un raffinato esempio della capacità di Zimmerman di combinare le linee eleganti del modernismo, nel corpo del vaso, con il suo interesse per l'arte cinese, nel lapislazzuli, nella giada e nel tappo di metallo. È stato realizzato in un momento cruciale della sua carriera, quando ha iniziato ad espandere la sua produzione oltre ai gioielli e agli oggetti decorativi per la casa.